About Me

Der Da Vinci des 21. Jahrhunderts
Biografie von
Mihaela Ramona Puls
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Mihaela Ramona Puls ist eine bahnbrechende zeitgenössische Künstlerin, die die Grenzen der traditionellen Malerei sprengt und die Kunstwelt mit ihrer einzigartigen Vision bereichert.
Von klein auf zeigte sie außergewöhnliches Talent und entwickelte ihre Fähigkeiten durch Reisen und Studien weiter. Ihre Kunstwerke zeichnen sich durch eine meisterhafte Kombination aus Farben, Formen und Texturen aus. Mihaela experimentiert mit verschiedenen Materialien und Techniken, um ihre Visionen zu verwirklichen und den Betrachter in eine magische Welt voller Emotionen zu entführen.
Ihre Arbeiten sind nicht nur visuell beeindruckend, sondern reflektieren auch tiefgründige philosophische Themen. Als Künstlerin des 21. Jahrhunderts nutzt Mihaela moderne Medien und Technologien, um ihre Kunst einem globalen Publikum zugänglich zu machen.
Ihre Werke wurden in renommierten Galerien weltweit ausgestellt und haben sowohl Kritiker als auch Kunstliebhaber begeistert. Mihaela lebt und arbeitet in ihrem Studio, einem Ort der Kreativität und Innovation. Ihre Kunst erzählt Geschichten, fängt Momente ein und lädt zur Selbsterkenntnis ein. Mit ihrer einzigartigen Vision und unermüdlichen Kreativität zählt sie zu den herausragendsten Künstlerinnen unserer Zeit. Entdecken Sie die faszinierende Welt von Mihaela Ramona Puls und lassen Sie sich von ihrer einzigartigen Kunst verzaubern.
Finished projects
Happy customers
Working hours
Awards won
My Skills
Ich beherrsche vielfältige Maltechniken, kombiniere kreative Ausdrucksformen und setze Ideen
LANGUAGE SKILLS
French
Dutch
Portugese
Russian
DEVELOPER SKILLS
Expertise
kreative Projektbegleitungen sowie die künstlerische Gestaltung
Kunst ist für mich eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration
1999-2025Kunst ist für mich eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration
„Kunst ist für mich eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration und Ausdruckskraft, die sich in zahlreichen kreativen Disziplinen manifestiert. Besonders von der meisterhaften Kunst Leonardo da Vincis inspiriert, widme ich mich mit Leidenschaft der Malerei. Über die Jahre hinweg habe ich eine Reihe von Arbeiten geschaffen, die nicht nur meine ästhetische Vision, sondern auch meine ständige Suche nach technischer Exzellenz widerspiegeln. Doch meine künstlerische Praxis geht weit über die Leinwand hinaus: Der Stein als Material hat eine unverwechselbare Faszination auf mich, weshalb ich mich intensiv mit der Steinhauerrei auseinandersetze. Diese jahrhundertealte Technik erlaubt es mir, die rohe Energie und Textur des Materials zu nutzen und es in ausdrucksstarke, zeitlose Skulpturen zu transformieren.
Meine Werke sind eine Synthese von Tradition und Innovation – eine Suche nach einer formalen und inhaltlichen Balance zwischen den klassischen Techniken der Vergangenheit und den Impulsen der Gegenwart. Ich strebe danach, durch meine Kunst eine tiefere Verbindung zwischen dem Betrachter und dem Kunstwerk zu schaffen, sodass jedes Stück nicht nur eine visuelle, sondern auch eine emotionale Resonanz erzeugt. Diese Philosophie habe ich auch in verschiedenen Ausstellungen präsentieren können, bei denen ich meine Leidenschaft und künstlerische Vision einer breiten Öffentlichkeit zugänglich machen konnte.“
Die Malerei aus dem Geiste
1999-2025Die Malerei aus dem Geiste
„Die Malerei aus dem Geiste ist für mich eine zutiefst individuelle und unverwechselbare Form des künstlerischen Ausdrucks, die jenseits der konventionellen Wahrnehmung existiert. Sie stellt einen kontinuierlichen Dialog mit der Unendlichkeit von Farben, Formen und Motiven dar, durch den ich die unsichtbaren Dimensionen der Welt sichtbar mache. Die nahezu unbegrenzten Möglichkeiten, die sich aus der Wahl verschiedener Farbpaletten und Kompositionen ergeben, bieten mir eine Quelle unerschöpflicher Inspiration und regen stets zu neuen, unverwechselbaren Schöpfungen an.
Jedes Motiv, das ich erschaffe, ist nicht nur ein Ausdruck kreativer Freiheit, sondern auch eine anspruchsvolle Herausforderung, in der technisches Können und künstlerische Vision auf höchstem Niveau miteinander verschmelzen. In dieser Symbiose entsteht ein Werk, das mehr als nur eine bildliche Darstellung ist – es wird zu einem einzigartigen, lebendigen Unikat, das sowohl die phantastischen Dimensionen der Vorstellungskraft als auch die tiefgründige Realität des Lebens in sich trägt.
Meine Malerei ist demnach nicht nur eine Technik, sondern ein tiefgehender Prozess der Selbstreflexion und der Auseinandersetzung mit der Welt in all ihren Facetten. Jedes Bild wird so zu einer Brücke zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen der inneren Vision und der äußeren Wahrnehmung. Es ist eine Einladung an den Betrachter, sich auf eine Reise der Wahrnehmung und der Emotionen zu begeben, die über das rein Visuelle hinausgeht und den Dialog zwischen Fantasie, Gefühl und Wirklichkeit eröffnet. In dieser Verbindung strebe ich danach, das Leben in seiner vollen Komplexität und Tiefe zu erfassen, zu deuten und zu feiern.“
Working Process
Mein kreativer Arbeitsprozess umfasst zahlreiche Bereiche
Discuss the project
01.Das Vorgespräch ist der Schlüssel zu einem erfolgreichen künstlerischen Projekt.
Hier klären wir alle wichtigen Punkte:
Ziel des Projekts
Welche Arbeit wünschen Sie? Geht es um ein Gemälde, eine Skulptur oder eine Kombination aus beidem? Welche Aussage oder Wirkung soll das Werk haben?Ort und Zeitpunkt
Wo entsteht das Werk – im Atelier, in der Werkstatt oder im Außenraum? Gibt es einen festen Zeitrahmen oder besondere Termine?Stil & Ausdruck
Der passende Stil ist entscheidend. Farben, Formen, Materialien und Oberflächen stimmen wir gemeinsam ab.Ablauf & Planung
Wie lange soll das Projekt dauern? Gibt es mehrere Entwürfe, Arbeitsphasen oder mögliche Anpassungen während des Prozesses?Ihre Wünsche
Welche Stimmungen, Themen oder Ideen haben Sie im Kopf? Gibt es Vorbilder oder besondere Vorstellungen, die berücksichtigt werden sollen?
Develop & elaborate
02.Das Projekt kann starten!
Gemeinsam besprechen wir Ihre Ideen und klären die letzten Details.
Ort & Arbeitsumfeld
Wir wählen den passenden Arbeitsort – Atelier, Werkstatt, Outdoor oder ein spezieller Raum. Materialien, Werkzeuge und Untergründe stimmen wir gemeinsam ab.Vorbereitung
Arbeitsplatz einrichten, Materialien vorbereiten, Werkzeuge prüfen – alles bereit? Dann kann die kreative Arbeit beginnen!Gestaltung & Umsetzung
Sie arbeiten frei oder nach Absprache an Formen, Farben und Strukturen. Ihre künstlerische Vision steht im Mittelpunkt, ich begleite den Prozess unterstützend.Technik & Material
Ob Pinsel, Farbe, Stein oder Meißel – ich achte auf den fachgerechten Einsatz der Materialien und eine saubere handwerkliche Umsetzung.Pausen & Dauer
Je nach Projekt legen wir Pausen ein. Die Dauer variiert von einzelnen Arbeitseinheiten bis hin zu mehreren Tagen oder Wochen – ganz nach Umfang und Wunsch.Los geht’s – lassen Sie uns gestalten!
Final approvement
03.Nach Abschluss des Projekts
Gemeinsam wählen wir die gelungensten Werke oder Arbeitsschritte aus. Anschließend erfolgt die fachgerechte Ausarbeitung – Feinschliff, Oberflächenbearbeitung, Farbnuancen, Details und abschließende Anpassungen inklusive.Übergabe
Die fertigen Werke bzw. dokumentierten Ergebnisse erhalten Sie wie vereinbart – je nach Projekt physisch oder digital, in der Regel innerhalb von 1–2 Wochen nach Fertigstellung.Formate & Ausführung
Ob Originalwerk, Skulptur, Entwurf, Druck oder digitale Dokumentation – Format und Ausführung stimmen wir individuell auf Ihre Wünsche ab.Übergabeart
Abholung im Atelier, Lieferung, Versand oder digitale Übermittlung – ganz nach Ihren Vorlieben.Umfang
Die Anzahl der Werke oder Arbeitsergebnisse richtet sich nach dem vereinbarten Projektumfang.Projektstatus
Während der Ausarbeitung halte ich Sie auf dem Laufenden und berücksichtige individuelle Anpassungen.Alles für ein stimmiges und hochwertiges Ergebnis.
MY VIDEO PRESENTATION
Services
„Meine Dienstleistungen umfassen individuelle Auftragsarbeiten,
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Meine bisherigen Kooperationen


